Vocabulaire sur l’art en anglais

L’art est universel. Les peintures, les sculptures, les dessins et toutes les autres formes d’art ont la capacité de surmonter les barrières linguistiques grâce à des éléments visuels qui font appel à nos émotions. Où que vous soyez dans le monde, l’art existe et existe depuis des milliers et des milliers d’années. Bien sûr, si vous avez la chance de vivre, par exemple, en France, sachez que le pays des droits de l’homme possède un patrimoine artistique et culturel immense qui fait sa réputation aux quatre coins du globe avec plus de 1 000 musées présents sur son territoire national.

Si, lorsque vous visitez un musée, vous êtes fasciné par des peintures de la Renaissance ou des œuvres abstraites du XXe siècle, si vous êtes un artiste ou un amateur d’art en général, alors vous devez absolument savoir comment en parler dans la langue première par excellence : l’anglais. Dans l’article d’aujourd’hui, vous allez vous familiariser et vous pourrez enrichir votre vocabulaire avec de nouvelles phrases sur l’art en anglais.

Pour vous aider, j’ai pensé vous donner un exemple de conversation sur l’art et vous fournir quelques-unes des expressions les plus courantes pour répondre aux questions les plus fréquentes sur ce vaste monde.

English for art : un voyage à travers les courants artistiques

Abstract-Expressionism

Si vous connaissez les œuvres de Jackson Pollock, Mark Rothko et Piet Mondrian, vous savez déjà que je parle d’art “abstrait-expressionniste”.

Cette influence artistique divise les critiques (“un enfant pourrait le faire” est une phrase souvent entendue en réaction à ce type d’œuvres), mais on ne peut nier que l’art abstrait a eu un impact considérable sur la façon dont nous percevons toutes les expressions artistiques. Le terme “abstrait” signifie “non figuratif” ou “dans l’esprit” et “expressionnisme” fait référence à son objectif d’exprimer les idées ou les sentiments de l’artiste, plutôt que de représenter l’apparence exacte d’un objet physique.

Avant-garde

Ce terme décrit l’art expérimental ou innovant. L’avant-garde repousse les limites de ce qui est acceptable et s’éloigne du statu quo (situation actuelle). Yoko Ono, par exemple, a fait partie des premiers membres de “Fluxus”, une association libre d’artistes d’avant-garde.

Cubism

Le cubisme était un style de peinture du début du XXe siècle et est considéré par beaucoup comme le mouvement artistique le plus influent du XXe siècle. Les pionniers du mouvement cubiste sont Georges Braque et, bien sûr, Pablo Picasso.

Expressionism

L’expressionnisme est un style d’art, de littérature et de musique qui utilise des symboles pour représenter des émotions, plutôt que de représenter la réalité physique. Certains artistes expressionnistes notables sont Edvard Munch et Emil Nolde.

Impressionism

L’impressionnisme s’est développé en France au XIXe siècle et repose sur la pratique de la peinture en plein air et spontanée “sur place” plutôt que dans un atelier. Les principaux sujets impressionnistes sont les paysages et les scènes de la vie quotidienne, avec des coups de pinceau qui capturent la lumière. Le Bassin aux nymphéas peint par Claude Monet est l’un des endroits les plus beaux et les plus connus au monde, en grande partie grâce à la popularité du tableau !

Minimalism

Le minimalisme est né à New York à la fin des années 1960 et se concentre sur une simplification extrême, en utilisant des formes basiques et des palettes monochromatiques de couleurs primaires (souvent incompréhensibles pour le spectateur). Parmi les artistes minimalistes les plus célèbres figurent Frank Stella et Yayoi Kusama.

Pop-Art

Le mouvement Pop-Art remet en question les traditions des beaux-arts en utilisant des images issues de la culture populaire et de masse. La publicité et les bandes dessinées sont des exemples de ces images, dont le but est de souligner les éléments banals ou kitsch de la culture par l’ironie. Les œuvres d’Andy Warhol et de Roy Lichtenstei, deux des plus célèbres artistes pop, sont emblématiques.

Realism

Le réalisme est le style que beaucoup considèrent comme du “vrai art”. C’est le style de peinture dominant depuis la Renaissance et il vise à reproduire des sujets exactement comme ils sont dans la vie réelle. La perspective est utilisée pour créer une illusion d’espace et de profondeur, et la lumière est parfaitement conçue pour que le sujet du tableau paraisse complètement réel. La célèbre “Joconde” de Léonard de Vinci est un exemple classique de réalisme en peinture.

Surrealism

Le surréalisme est un style d’art et de littérature qui s’est développé au 20e siècle. Les œuvres d’art surréalistes représentent souvent des choses inhabituelles ou impossibles, et les principaux artistes surréalistes sont Salvador Dali et René Magritte.

Sculpture

Pas seulement la peinture : si nous parlons d’art, nous parlons aussi de sculpture.

La sculpture est une forme d’art dans laquelle l’artiste forme des objets solides à partir de matériaux tels que le bois, l’argile, le métal ou la pierre. Le David de Michel-Ange est un chef-d’œuvre de la sculpture de la Renaissance et l’un des plus célèbres au monde, à tel point qu’il attire chaque année des centaines de milliers de visiteurs à Florence !

Phrases sur l’art en anglais : un exemple pratique

Après ce rapide voyage à travers les mouvements artistiques les plus célèbres, voici quelques phrases sur l’art en anglais que vous pourrez vous approprier lors de votre prochaine visite dans un musée à l’étranger ! Voici un exemple typique d’une conversation sur l’art :

A: “Have you seen the latest Modigliani exhibition in Livorno?”
B: “No, I haven’t! I really love Modigliani’s style though. Have you?”
A: “Yes, it’s great. The exhibition features some beautiful works of his.”
B: “Do you have a favorite painting by Modigliani?”
A: “I don’t have a favorite painting, I like all of them!”
B: “What do you like about his style?”
A: “I love the way he paints figures in an abstract way. They have really long necks!
Which styles of art do you like the best?”
B: “I like modernism too, and surrealism. I adore the strange, dream-like scenes by Dali. What do you think about surrealism?”
A: “I’m not a big fan, I prefer a more realistic subject matter.”
B: “So you must hate abstract or minimalist art then?”
A: “Yes, a child can paint a dot on a piece of paper, or splatter paint everywhere and call it a “work of art”!”
B: “I disagree, I think that the ideas and emotions behind a painting are also very important, which is why I love abstract artists like Pollock and Rothko.”

Parler d’art en anglais n’est qu’un des nombreux sujets abordés à My English School : si vous choisissez de suivre un cours d’anglais, vous serez capable de gérer toutes sortes de conversations avec des personnes du monde entier qui ont les mêmes intérêts et passions que vous.